ГлавнаяНовости«Мастерская на дому» с Валерией Сальниковой

«Мастерская на дому» с Валерией Сальниковой

    21.05.2020

    Яркие цвета, геометрия и разнообразие художественных стилей. Вот краткая характеристика нашего нового героя рубрики «Мастерская на дому» #Моспродюсер. Свою творческую студию нам покажет художница Валерия Сальникова. Во время самоизоляции она проводит онлайн вечера с творческими друзьями, выставляет свои работы на онлайн площадках галерей и творческих групп.

    На творчество художницы повлияли работы Пабло Пикассо, его кубистический стиль и голубой период, его узнаваемые краски и линии. Пишет маркерами, акварельными карандашами и пастелью, но больше всего любит художественное масло за запах и особенное нанесение на холст.

    Направление творчества Валерии — импрессионизм и кубизм с примесью поп-арта. Художница попробовала себя в различных сферах: картины на холстах, роспись манекенов, предметов интерьера, одежды.

    Валерия принимала участие в выставках Carrousel du Louvre «Art shopping», в Espace Pierre Cardin «Business Art» в Париже, в Town Hall «Internatioan Art Fair» в Оксфорде и множестве других:

    • 2013 Персональная выставка в галерее «Взгляд», Москва;
    • 2015 Галерея 2.2, ТГ Модный Сезон, Москва;
    • 2016 Галерея ИЗО, ДЦ Романов Двор, «Летний марафон искусств», Москва;
    • 2017 Арт-ярмарки «Ламбада-маркет» Москва;
    • 2018 Галерея ИЗО, ДЦ Романов Двор, «Зимний марафон искусств», Москва;
    • 2019-2020 Коллективные и полуперсональные выставки в Галерее «Wantandpaint», Москва;
    • 2020 Выставка, посвящённая открытию журнала «New Level», Москва
    Картина Валерии Сальниковой «Ликоляция» или «Лик изоляции»,50*50 см., созданная в период начала самоизоляции в 2020 году, призвана для поддержания духа людей. Валерия на одном холсте написала 20 первых отозвавшихся на бесплатный портрет людей из разных стран. Таким образом она хотела подбодрить людей в этот тяжелый период и каждый день публиковала по одному новому портрету. Художница не боится дробить тело и лицо цветом и формой, ославляя их при этом узнаваемыми, но преобразовывая в свой узнаваемый стиль, который начал формироваться ещё в Университете и далее после участия в выставках в Париже и Оксфорде трансформировался. 
    «Сэм» 90*60 см. написан в период самоизоляции, но знакомство с оригиналом этой фотографии произошло в начале года, на презентации нового журнала. Эта арт съемка пермского художника оставила неизгладимое впечатление на художницу и она перенесла на холст трансформированный образ чернокожего парня в шубе с пришитыми глазами на ней. Работа многослойная, с использованием глянцевого журнала, который стал подложной и фоном. Использованы яркие сочетания цветов, присущие стилю автора.